牛鬼蛇神——2023明星演唱会太乱，杨千嬅演唱会座椅脏到坐不下！

近日，老牌HK女歌手杨千嬅在厦门体育中心体育场举行演唱会，到粉丝前往观看时，被演唱会场地、座位的肮脏程度吓到，大量座椅上满身泥印、积水，地上布满苔藓和泥土，宛如农村孩子们打趣的泥巴地，价值580元的演唱会难以就坐。



杨千嬅主办方团队对此的回应是：“没办法，一直在下雨”这种极为敷衍的傲慢之词。下再大的雨，也不可能有这种程度的肮脏，工业化的演唱会体育馆现场竟然还有“青苔”，这脏乱差的程度表明体育馆起码在演唱会开幕前的二周之内，没有一次打扫，一个月之内没有大型场馆维护清洁和除苔消毒。
2023年开年演唱会负面新闻频发，消费者体验极差；

无独有偶，2023年整个华语市场的演唱会极为混乱，有大量的观众被套现消费但体验极差。具体事件如下：
1：曾轶可2023年1月3日的深圳跨年演唱会，直接不唱歌蹦迪放歌打碟一小时，迟到半小时，堪称离谱。粉丝直接大喊“退钱”，目前曾轶可被喷到处于半隐退状态；



2：袁娅维演唱会当天取消，在演唱会售票结束后，离谱关门，粉丝已经购票结束后，乘飞机前往演唱会地点，发现没有袁娅维，当天演唱会在开幕三小时前才在微博上宣布取消延期，这宛如窒息的操作，叫人费解，大量粉丝直接维权退钱。目前袁娅维依旧活跃在各大卫视。
3：梁静茹演唱会“柱子票”，今年演唱会当之无愧的第一大坑，有粉丝购票后，现场观看却被一根舞台柱子挡住视线，只能看见十分之一的梁静茹。如此“柱子票”成为了指代那些被舞台的承重柱挡住视线，只能听歌、看不见明星歌手的“怨种”座位。这种票还不如场外听感，起码不要钱；
4：周杰伦演唱会荧光棒事件，周杰伦演唱会荧光棒大面积不亮了。同样是杨千嬅一样的话术，都是主办方承办方的罪过最终被一两句所谓的赠品敷衍。



5：李荣浩演唱会音箱事件，演唱会后排音控直接炸耳朵，听不见歌声，演唱会听不见歌声可还行？演唱会内场音控极为业余，李荣浩同样失责，票价还因为“乌梅子酱”而炒高；
6：淄博陈楚生、李荣浩、胡夏演唱会，检票混乱，入票口只有一个。网红城市烧烤便宜之名，淄博打起了演唱会带动酒店的心思，但是结果上不尽人意，演唱会过于混。
7：五月天演唱会临时换场地，五月天在澳大利亚的演唱会已经售票的情况下，场地发生改变，直接所有票价全部公平打乱，随机分配座位，堪称逆天脑溢血操作。四位数和三位数同样随机，毫无公信力可言。
8：杨千嬅演唱会脏乱差。



这一幕幕，一个个明星，一场场演唱会，绝对不是偶然事件，就是这些明星着急捞钱吸金而不自知质量的傲慢行为。因为三年的封闭，导致了很多歌手的收入有了极大的阻遏，更是促成了大量歌手进入内地音乐市场，开始变现。
从今年2023年开年以来，演唱会的多次负面新闻层出不穷，这本质上是各大歌手开始群体捞金搞钱的风向，这并不是什么好事。而是资本开始疯狂滋生刺激市场，又不具备高质量的能力表现。
曾轶可、袁娅维两个事件是最为严重的，一个是敷衍圈钱，一个是直接罢演退票瞎折腾。此外五月天的换票事件和李荣浩的后排无声事件和杨千嬅座位事件则是极为业余和口碑炸裂，其他的梁静茹、周杰伦则稍微好一丢丢。



这样的质量，明显和动辄四位数，大几百的票价不匹配，说一句“明星演唱会牛鬼蛇神”应该不过分。稍微上一点心，演唱会当下是华语歌手唯一的稳定收入渠道，但实际上各大明星歌手的表现极为不尽人意。
从专业性上只有张杰、林俊杰两人的演唱会是合格的，其中张杰的演唱会是最佳的，极为照顾听众，甚至对于场外的音控也有一定的操作认同那些无法入场的场外听众，同时音响设备是非常优秀的顶配表现，而且唱功顶级，Live冲击力极好。而周杰伦、杨千嬅等人说实话在声乐质量领域已经逐渐无法满足时代内容度。



杨千嬅演唱会脏乱差分析；

仔细了解此次事件背后，杨千嬅演唱会主办方成都艺高旗舰文化娱乐有限公司的相关工作人员表示：“这个事情是由落地承办方负责的，我们是项目制作方，把项目授权给所在城市的落地承办方。”这一句什么意思呢？意思就是：出了问题别找我们主办方，找二级承办方。这就相当于学校涉嫌重大违规，学校的校长说别找我这个校长，去找我们的一个老师一样敷衍、傲慢。



演唱会的承办逻辑是这样的：明星歌手确定要开演唱会，由明星歌手公司进行演唱会主办方招标，主办方投标中标后，由主办方去找寻各大城市的二级承办方，大部分二级承办方都是体育馆本身或者相关演出从业公司。
其中，明星歌手有义务，配合主办方，同时监督主办方保证演唱会的质量不可给歌手带来负面影响。主办方有100%的义务监督承办方，因为承办方的钱就是主办方座位包工头给的。换句话说，明星是没有非舞台演出的合同要求，杨千嬅演唱会的脏乱差和杨千嬅本身关系是最小的，但也有不上心未现场勘察的罪责。
主办方是必须对一切演唱会负面新闻负主要责任，他们有义务去监督二级承办方的落实和验收。厦门体育馆的脏乱差，这个叫成都艺高旗舰文化娱乐有限公司要负主要责任，作为主办方他们是怎么验收通过的，又是怎么监督承办方体育馆进行场控的。而厦门体育馆基本上在此次事件会退出演唱会舞台，其他歌手选择演唱会场地时会绕开这个脏乱差的体育馆。



整体分锅如下：
1：杨千嬅方负责10%；
2：承办方厦门体育馆负责40%；
3：主办方成都艺高旗舰文化娱乐有限公司负责50%；
这三方势力，但凡有一方对消费者有基本的尊重，都会进行干涉和上报，进而处理。简单说就是两个字“傲慢”，赚你的钱，还恶心你，就是不给价位匹配的服务和体验。而除了厦门体育馆放和成都主办方的傲慢之外，杨千嬅自身也暴露出了很大的问题：着急在内地开创收益，忽视质量细节和口碑羽翼。
演唱会为什么会成为歌手捞金的核心手段？

国内演唱会的天价票形成的核心原因是因为畸形的华语市场中，所有歌手的专辑质量公信力崩塌导致的，从2016年开始，不准确来说是2005年开始，职业歌手的专辑销售开始瞬间打回四十年前的水准，在专辑上歌手很难实现高利润营收。一张专辑不如一个综艺节目的零头赚得多。



李荣浩、梁静茹、周杰伦等人都是如此，而综艺催生的产业之中，演唱会便是最佳的综艺平替，因为演唱会可以给明星走入老百姓现实的追星效应。同时演唱会在资本的运营下，也成为了商业包装之中，最核心的歌手溢价途径。
第二部分介绍过，演唱会的逻辑是歌手的公司招标，主办方投标，主办方找承办方落实，主办方利用门票回流资金，其中这一条产业之中，歌手、歌手公司、主办方、承办方、黄牛、二级黄牛，等等每一环的利润，都必须从最终的票房购买者老百姓手上实现利润。这必然造成了一次一次的杠杆溢价。形成了天价票。



而这个过程对于老百姓而言是不知情的，老百姓认为的演唱会门票高的原因会被明星追星的冲动消费心理淡化，但实际上一场演唱会明星的收入和主办方、承办方、黄牛三方收入完全不相干。这就导致了歌手的质量好不好，全凭歌手本人的意愿，演唱会主办方一定是资本压榨的，承办方一定是能省就省，如此才导致了这么多的演唱会事件。
<hr>综上，2023年华语音乐的经济并没有扶苏，反而更为畸形和廉价。

只想看刀郎云朵的演唱会，其他人倒贴我50也不去

活到四十多了，就一次演唱会都没去过，听说张信哲的演唱会很敬业。

曾一可那绵羊音听一小时就要减寿两小时，居然还有花钱去。

一个报复消费，一个报复收费，都讲究个自愿

在看完“张杰未·LIVE-「曜·北斗」巡回演唱会”郑州场第二站之后，如果要我用一个字来概括和形容，那就是——顶。顶级的舞台设计，顶级的现场唱功（这似乎是一句废话），顶级的编舞，顶级的乐队，甚至还有顶级的演出时长。将近三个半小时的演唱会，可以说是最顶的体验了，至少在我观看的歌手个人演唱会中，没有一场是超过这个时长的。

就这次郑州场“未·LIVE-「曜·北斗」巡回演唱会”的现场体验，除了从入场到开场，就被现场的巨型屏幕和升降台，以及它们亦虚亦实的场景变化所震撼。我还有一个特别明显的感触，就是整个高规格、高技术的舞美，6栋18米高，可旋转、穿行拼接的大楼，在现场看真的是有一种未来的科技感，而且这也是国内首次突破体育场无屋顶结构的舞台设计。但当张杰的歌声穿越整个体育场的上空时，那种情感的穿透、共鸣，又是无比实在的。

张杰在郑州拆掉演唱会隔音板，让场外的听众能听到1.2亿的音响，什么叫优质歌手？

残粉太多了！

这就是追星的后果别怪别人

不看不就行了